Cadrage et échelles de plans — Traduire la psychologie de l'image en prompt

En cinéma, le cadrage dit qui commande, qui est vulnérable, qui est loin. Un plan large isole un personnage dans le décor ; un gros plan sur les yeux crée l’intimité ou la menace. L’IA ne devine pas. Si tu ne nommes pas l’échelle de plan, tu obtiens un « medium shot » par défaut — souvent correct, jamais intentionnel. Cet article donne le vocabulaire et les formules pour traduire la psychologie du cadrage en prompts (pub, série, film).

Pourquoi le cadrage est une décision narrative

Un même sujet en extreme close-up (ECU) et en wide shot (WS) ne raconte pas la même histoire. Le premier concentre l’attention sur un détail (œil, main, objet) ; le second situe le personnage dans un lieu, une relation de pouvoir (petit dans le cadre) ou une atmosphère. En IA, les mots « wide », « close-up », « medium », « full body » sont reconnus. Les combiner avec la position du sujet (centered, off-center, rule of thirds) et la hauteur (low angle, high angle, eye level) renforce l’intention. Pour une direction visuelle cohérente sur tout un projet, la structuration du prompt en 5 règles et l’ambiance visuelle type Lovecraft montrent comment garder cadrage, lumière et palette alignés.

Vocabulaire des échelles de plan

Wide / establishing. « Wide shot », « establishing shot », « full scene ». Le personnage est petit dans le cadre, le décor domine. Idéal pour ouvrir une scène, montrer un lieu, une foule.

Full body. « Full body shot », « head to toe ». Le personnage entier dans le cadre. Utile pour la mode, l’action, la posture.

Medium / medium close-up. « Medium shot » (MS), « medium close-up » (MCU) — entre taille et poitrine. C’est souvent le défaut des générateurs si tu ne précises pas. « Two shot » : deux personnages dans le cadre.

Close-up (CU). « Close-up », « face close-up ». Visage, épaules. Émotion, réaction.

Extreme close-up (ECU). « Extreme close-up », « eye close-up », « hands close-up ». Un détail : œil, main, objet. Tension, symbole.

Over-the-shoulder (OTS). « Over the shoulder shot », « OTS ». On voit l’épaule et la nuque d’un personnage au premier plan, l’autre en face. Dialogue, point de vue subjectif.

Tu peux préciser : « subject in lower third » (personnage dans le tiers inférieur), « subject centered », « subject left third » pour la composition. Et « low angle » (caméra en contre-plongée, pouvoir), « high angle » (plongée, vulnérabilité), « eye level » (neutre).

Workflow : du brief au prompt

Étape 1 : Définir l’émotion ou l’intention

Avant d’écrire le prompt, réponds : Qu’est-ce que ce plan doit faire ressentir ? Isolation ? Intimité ? Menace ? Épique ? Tu choisis l’échelle en conséquence. Isolement → wide. Intimité → close-up. Menace → low angle + close-up. Épique → wide + high angle ou low angle selon qui domine.

Étape 2 : Choisir l’échelle et la position

Une phrase type : « Wide shot, woman alone in desert, small in frame, centered. » Ou : « Close-up, man’s eyes, shallow DOF, low key lighting. » Tu mets l’échelle en début de prompt pour que le moteur l’applique au sujet. « Woman in red dress, wide shot » peut suffire ; « wide shot of woman in red dress » est encore plus clair.

Étape 3 : Ajouter focale et profondeur de champ

La focale renforce l’effet. « 24mm wide shot » déforme un peu les bords (dramatique). « 85mm close-up » compresse le visage, flou d’arrière-plan. « 35mm medium shot » : naturel, documentaire. « Shallow depth of field » pour isoler le sujet ; « deep focus » pour tout net (Hitchcock, plan large).

Étape 4 : Itérer sur un seul élément

Si le plan est trop serré : ajoute « wider », « pull back », « full body ». Trop large : « closer », « medium close-up ». Ne change qu’un paramètre à la fois. Les mot-clés magiques et pourquoi le prompt ne fonctionne pas aident si le moteur ignore le cadrage.

## Scénarios concrets

Scénario 1 — Pub parfum. On veut le flacon et l’émotion, pas le visage entier. Prompt : « Extreme close-up, perfume bottle cap, fingers holding it, soft light, shallow DOF, cinematic stills, luxury. » Le cadrage dit : détail, sensualité, produit au centre.

Scénario 2 — Série thriller, interrogatoire. Un flic et un suspect. « Over-the-shoulder shot, detective in foreground (back), suspect in focus across table, single hard key from left, low key, cinematic stills, 35mm. » Le cadrage place le spectateur « avec » le flic, regardant le suspect.

Scénario 3 — Teaser film d’action. Héros devant une explosion. « Wide shot, man silhouette in foreground, explosion in background, low angle, heroic, cinematic stills, anamorphic. » Large + low angle = épique, personnage dominant le chaos.

Ce que les débutants se trompent

Ne pas nommer l’échelle. Sans « wide » ou « close-up », le moteur choisit (souvent medium). Correction : Toujours indiquer au moins une échelle : wide, medium, close-up, extreme close-up, full body.

Mélanger échelle et sujet de façon floue. « Man and woman in a room » — on ne sait pas si c’est un two shot ou un wide. Correction : « Medium two shot, man and woman facing each other » ou « Wide shot, man and woman in empty room ».

Oublier la hauteur de caméra. Low angle et high angle changent le sens. Correction : Ajoute « low angle » (pouvoir, menace) ou « high angle » (vulnérabilité, surveillance) quand l’intention le demande.

Trop de détails dans un seul prompt. « Wide shot, close-up on the eyes, full body » = contradictoire. Correction : Une échelle par image. Pour une série, génère plusieurs images avec des échelles différentes.

Le cadrage, en IA, c’est du texte. Plus tu parles comme un réalisateur, plus l’image sert ton récit.

Tableau récap : échelle et psychologie

Foire aux questions (FAQ)

Dois-je mettre l’échelle en anglais ? Oui. « Wide shot », « close-up », « medium » sont compris par les modèles. En français, les résultats sont moins prévisibles.

Pourquoi le moteur ignore mon « wide shot » ? Parfois le reste du prompt (sujet détaillé, lumière) « tire » vers un plan plus serré. Mets l’échelle en tout début de prompt et simplifie le sujet si besoin (« woman in desert » au lieu de « woman in red dress with hat looking at horizon »).

Comment faire une série avec des échelles variées ? Génère une image par échelle. Garde la même style reference et les mêmes termes lumière/palette pour la cohérence. Idéal pour un storyboard ou un moodboard.

Low angle et high angle : ça marche en prompt ? Oui. « Low angle », « high angle », « eye level » sont reconnus. Combine avec l’échelle : « low angle wide shot », « high angle close-up ».

Over-the-shoulder : comment formuler ? « Over the shoulder shot », « OTS », « shoulder in foreground, other character in focus ». Précise qui est au premier plan et qui est en focus.