Gérer la profondeur de champ et le bokeh cinématique dans les prompts vidéo

En tournage réel, la profondeur de champ et le bokeh se contrôlent avec l’objectif et l’ouverture. En vidéo IA, tu n’as pas de caméra. Tu as des mots. Et ces mots changent tout. « Shallow depth of field », « bokeh », « 85mm », « f/1.4 » : les moteurs comprennent ce langage. Un plan avec un arrière-plan net et un sujet net ressemble à du téléphone. Un plan avec un flou d’arrière-plan et des lumières en forme de pastilles, ça ressemble au cinéma. Ce guide pose le vocabulaire et les workflows pour maîtriser la profondeur de champ et le bokeh dans tes prompts vidéo.

Here’s why that matters. La profondeur de champ guide le regard. Elle isole le sujet. Elle donne de la hiérarchie à l’image. Les vidéos IA ont souvent tendance à tout rendre net (faute de compréhension physique de la lentille). Dès que tu précises shallow DOF, bokeh, long lens ou wide aperture, les rendus deviennent plus cinématographiques. Pour l’éclairage en prompts, on a détaillé la lumière ; ici on détaille la profondeur et le flou. Combinés, tu obtiens des images qui tiennent la route en pub, en court-métrage ou en B-roll.

Vocabulaire que l’IA comprend

Profondeur de champ

Shallow depth of field (ou shallow DOF) : peu de netteté, le sujet est net, le reste flou. Deep depth of field : tout est net (payasage, plan large). Selective focus : mise au point sur un élément précis, le reste flou. Rack focus (en vidéo) : la mise au point passe d’un plan à un autre pendant le plan (sujet A net, puis sujet B net). Les moteurs Sora, Runway, Kling, Veo réagissent bien à « shallow depth of field » et « selective focus ».

Focales et ouverture

85mm, 50mm, 35mm, 24mm : les focales sont reconnues. 85mm et 135mm sont associées au portrait et au flou d’arrière-plan. 35mm et 24mm au plan large avec plus de netteté. Wide aperture, f/1.4, f/2 suggèrent une faible profondeur de champ. Anamorphic ajoute souvent un bokeh étiré (ovalisation des lumières). Tu peux combiner : « 85mm, f/1.4, shallow depth of field ».

Bokeh

Bokeh : la forme du flou, notamment des points de lumière hors focus. Soft bokeh, creamy bokeh : flou doux, pastilles rondes. Anamorphic bokeh : pastilles ovales (lentille anamorphique). Bokeh balls, light bokeh : lumières en arrière-plan qui deviennent des cercles ou des ovales. Background blur : équivalent plus simple de « flou d’arrière-plan ». Ces termes améliorent le rendu quand tu veux un arrière-plan très flou et des lumières « qui fondent ».

Workflow : intégrer DOF et bokeh dans tes prompts

Étape 1 : Définir le sujet et le plan

Qui ou quoi doit être net ? Le reste peut être flou. Exemple : un visage, un produit, une main. Précise dans le prompt : « Subject in focus », « face sharp », « product sharp », puis « background blurred » ou « shallow depth of field ».

Étape 2 : Ajouter focale et ouverture

Pour un portrait ou un détail : « 85mm, f/1.4, shallow depth of field ». Pour un plan large avec un peu de flou en arrière-plan : « 35mm, f/2.8, slight background blur ». Pour un plan très net (paysage, établissement) : « 24mm, deep depth of field » ou ne rien mettre, les moteurs tendent au net par défaut.

Étape 3 : Décrire le bokeh si besoin

Si tu veux des lumières en arrière-plan qui deviennent des pastilles : « soft bokeh », « bokeh lights in background », « creamy bokeh ». Pour un style anamorphic : « anamorphic lens », « oval bokeh ». Pour un style cinéma global, ajoute « cinematic stills », « film grain », « professional cinema photography ».

Étape 4 : Tester et itérer

Un premier rendu trop net ? Renforce « shallow depth of field », « strong background blur », « 85mm ». Trop flou, sujet qui se noie ? Ajoute « subject in sharp focus », « face detailed ». Les mot-clés magiques et le guide quand le prompt ne marche pas aident à débloquer.

Scénarios réels

Scénario 1 : Packshot produit. Tu veux un flacon de parfum net, le fond flou avec des reflets en bokeh. Prompt type : « Perfume bottle on black surface, 85mm, f/1.4, shallow depth of field, soft bokeh in background, cinematic stills, professional cinema photography. » Le produit est isolé, l’arrière-plan respire.

Scénario 2 : Portrait court-métrage. Un visage net, la ville en arrière-plan floue. « Close-up, woman face, sharp focus on eyes, 85mm, shallow depth of field, city lights bokeh in background, cinematic stills, 35mm film grain. » La hiérarchie est claire.

Scénario 3 : B-roll café. Des mains sur une tasse, nettes, le reste du café flou. « Close-up, hands on coffee cup, steam rising, 50mm, f/2, shallow depth of field, warm light, cinematic stills. » Pour du B-roll automatisé, ce type de prompt donne des plans exploitables.

Ce que les débutants se trompent

Erreur 1 : Ne rien dire sur la profondeur. Le moteur rend tout net. Correction : ajoute « shallow depth of field » (ou « deep » si tu veux tout net). Précise la focale (85mm, 50mm) pour ancrer le rendu.

Erreur 2 : Trop de flou. Tu demandes « extreme bokeh », « everything blurred ». Le sujet peut devenir flou aussi. Correction : précise « subject in sharp focus », « face sharp », « product in focus ». La netteté doit être là où tu veux le regard.

Erreur 3 : Focales contradictoires. « 24mm wide shot » et « shallow depth of field » sur un plan large, ça peut marcher mais c’est moins naturel (le 24 mm a souvent une grande profondeur de champ). Correction : 24mm = souvent « deep » ou « slight blur ». 85mm = « shallow » et « bokeh ». Reste cohérent.

Erreur 4 : Oublier le style global. DOF et bokeh ne suffisent pas. Sans « cinematic stills » ou « film grain », le rendu peut rester « propre » type clip. Correction : combine avec les prompts d’éclairage et le style cinéma.

Erreur 5 : Rack focus mal décrit. « Rack focus from A to B » peut être compris, mais les moteurs ne gèrent pas toujours le timing du changement. Correction : pour un rack focus, teste et itère ; ou génère deux plans (un net sur A, un net sur B) et monte avec une transition ou un fondu.

La profondeur de champ en IA, c’est du texte. Plus tu parles comme un directeur photo, plus l’image respire.

DOF et bokeh selon le type de plan

En résumé

La profondeur de champ et le bokeh en vidéo IA se pilotent avec des mots : shallow depth of field, 85mm, f/1.4, soft bokeh, subject in focus. Précise le sujet net, la focale et l’intensité du flou. Combine avec un éclairage cinématographique et un style « cinematic stills » pour des plans exploitables en pub, court-métrage ou B-roll.